张耀煌：绘画是我最大的救赎
2014-05-21 17:14:19 来源： 雅昌艺术网专稿
http://artist.artron.net/20140521/n607158.html
导言：2014年5月13日，由青年策展人蓝庆伟策展的《“人间·归宿”张耀煌个展》，在台北国父纪念馆逸仙画廊开幕。张耀煌先生是台湾本土画家，此次展览共展出了其“人间”、“归宿”等系列画作30余幅。在开幕式之后，雅昌艺术网对台湾艺术家张耀煌进行了采访：
雅昌艺术网：您是一位优秀的企业家，又是一位很好的艺术家，在商业的理性与艺术的感性间，您如何完成身份的置换?
张耀煌：对于商业，由于家族世代经商的背景，所以我很早就接触到这些，在我看来商业相对艺术是另外一套哲学。我到台北的时候是一个人，白手起家，将自己在国立艺专时学的建筑设计、室内设计做为安身立命之技，但后来就逐渐转为纯商业，做房地产、百货等，几乎就再也没提起过画笔。但在我45岁时，突然生了很重的病，常常跌倒，去了几家大医院也没有查出病因。有一次我去日本旅行，见到一些下山的和尚身着黄色的衣物在阳光下透光，一时兴起，就找了些材料画画，画了大概三天三夜，我的病就好了。我夫人问了我一些问题，后来我意识到我必须画画，因为画画平衡了我过度商业的左、右大脑，使之不会过度倾斜。左右大脑虽然冲突，但是当我遇到人生的瓶颈，我的艺术、创意往往会给予我商业的转机，比如十几年前，我将雕塑引入了房地产，这样的创造性举动为我带来了很多荣耀，而身份的置换就在这个过程中悄然完成。
雅昌艺术网：您的绘画主要有那几个系列?缘何会出现这几个系列?
张耀煌：我的大部分作品大概分为两个系列，一个是“繁花”系列，一个是“人间”系列。“繁花”系列主要体现的是我内心对美的追求、对色彩的理解，所以在这个系列中光的表达非常通透，表达了上帝对人们的爱。“人间”系列我将动物映射人物，讲述的是人与人之间的对和、交流，这个系列主要是浸淫商场多年而得。在商场中，我看到太多人扮演着不同角色，有人变成了温驯的小猫、小狗，有人变成了狐狸、老虎、黑豹，所以在这个系列中，我将人变成了这些动物的穿插点来表达我所见的世界。
雅昌艺术网：您是基督教信徒，宗教的信仰是否有延伸到艺术的创作之中?
张耀煌：我现在在听音乐的时候都喜欢听赞美诗，聆听这些喜乐的呼喊。对于画画，它同音乐也是一样，在绘画的过程中，我也会将我所有的压力、苦闷释放开，并常常获得全新的想法与希望，得到光明和喜乐，绘画可以说是上帝给我最好的礼物，是我最大的救赎。而对上帝的信仰，会随着我对它的理解的不同而表达在我的绘画中，比如“黑妈妈”。在我画“黑画”的时期，一个朋友就警告我：“上帝在生气，你为什么都画‘黑妈妈’呢?你为什不画人间那些美丽的、健康的、快乐的人，为什么不画你看到的?把你画黑的那些弄掉吧，我不喜欢。”当天晚上，我与到一个银行业的朋友去参加个聚会，碰到另一个曾画过雷诺阿家族的画家，这个画家在一战的时候受过伤，夫人早亡，经济也拮据，年迈了又有严重的风湿，他说：“人生那么痛苦，可恨的、黑暗的、悲惨的都交给别人去画吧。”雷诺阿家族画的都是青春少年、美丽、爱，他的色彩缤纷、幸福与希望，雷诺阿是不用黑色的，上帝也是光明的。后来，经过这一天的经历，我开始着手这种颜色丰富的绘画，通过光亮来展现人生的希望、上帝的爱。
雅昌艺术网：最近大陆的“新水墨”如火如荼，不知您对此有何看法?对于“水墨”又作何理解?
张耀煌：“水墨”我从6岁就开始接触，是一种在骨子里不可磨灭的东西。我通常觉得，我的绘画最重要的是在我的水墨之中，虽然我加入了许多西方的油彩，但是我总是将油画布当做宣纸，水墨的那种纤细、韵律、东方的精神完全融入了我的创作。对于“新水墨”我也有一定耳闻，无论怎样表现，“水墨”的那种自由、触感，那种东方意境、灵性变化都是不会改变的。
雅昌艺术网：在您的展览和作品中，反复出现“归宿”二字，而此次展览的名字也以“归宿”命名，不知您的“归宿”作何理解?
张耀煌：人生总是会遇到很多困境，一生痛苦或是喜乐也就是短暂的几十年，就与演一出戏一样，只是希望在落幕的时候，能守住这些光明、灿烂、美好的东西。而我画这一批颜色缤纷的画作，就是表达我内心的光明、灿烂和爱，在我看来就是“归宿”的最终意义。
雅昌艺术网：您近期有什么全新的展览计划吗?
张耀煌：去年我刚在科隆展览完毕，6月5号去汉诺威去展览，预计今年十一月会在伦敦和巴黎展览，明年可能会去柏林展览，主要是在欧洲进行这些展览。
雅昌艺术网：谢谢!
（责任编辑：李琢研）